提到莫言，人们首先想到的是他在小说领域的成就。然而近几年，莫言放缓了小说创作节奏，投入更多时间进行古体诗词及书法创作，表现出旺盛的激情和创作力。

　　5月，莫言首部诗集、书法集《三歌行》由人民文学出版社推出，集中收录了莫言近年来这方面的创作成果。

　　书中收入三首长诗 

　　诗书齐舞，文墨并举

　　《三歌行》分为《黄河游》《鲸海红叶歌》《东瀛长歌行》三首长诗。诗书齐舞，文墨并举。《黄河游》是作者两游黄河有感，献给母亲河的长诗。诗歌从黄龙化河、大禹开龙门的上古神话写到如今海陆交通的蔚然大观，颂扬了黄河所蕴含的百折不挠、自强不息的民族精神；《东瀛长歌行》开篇概述了四游东瀛的目的及所欣赏到的景色，并借此引发感慨，在长歌中串起了自己的创作脉络，展现了势如破竹的气势；《鲸海红叶歌》是在创作《东瀛长歌行》后继续抒发感想，描写了在十牛庵饯别的场景，仿佛浔阳江头的送别。而后又仿《长恨歌》的形式，由实写到虚，入水中见到海王以及青史留名的作家，醒来发现原是一场大梦。

　　莫言透露，灵感都源自旅行，但后期都经过了漫长的思考与修改，如在山西壶口瀑布有感而发的《黄河游》，也是多年后才创作完成、致敬母亲河的长诗，谈人生、诉情怀，从神话人物到谈及现实，看似写黄河，实则是借此论天地与沧海，莫言更是在最后发出“两游黄河思绪万千不吐不快”的感慨。

　　身为当代小说家，创作古典诗词时，如何能拥有如此丰沛的状态？莫言对此有一番解释：“俗言讲，熟读唐诗300首，不会写诗也会吟。古典诗词讲韵律，韵律就是语言的节奏感，起伏节奏，抑扬顿挫，这就有音韵之美。在我们大半生当中读或者背了不少唐诗宋词，脑子里已经形成了对这种韵律天然的映射，或者内在的一种呼应。”

　　文学评论家陈思和：

　　“莫言的诗与小说有勾连关系”

　　谈及对莫言《三歌行》的阅读体验，复旦大学教授、文学评论家陈思和认为，《三歌行》与莫言此前小说创作有巧妙勾连关系：“莫言的小说里有大量的诗的因素，尤其是民歌、民间文学、地方曲艺等丰厚的文化元素，在小说里都有非常好的呈现。比如《檀香行》中孙丙被绑上刑场，不断有人用‘猫腔’唱词表达剧情内容。其实很多地方，歌与诗没有本质上的区别。《三歌行》只不过把埋在小说里的诗歌因素从故事情节里脱离出来，单独成为一部作品。”

　　在陈思和看来，首先《三歌行》明显是一个长歌，一个长篇的七绝诗，配上一定的音乐节奏，具备可唱可吟的特点。“《三歌行》是非常耐读、非常有意思的作品。”陈思和说。

　　近年来莫言花费很大精力放在古体诗词、书法创作上，这对他的小说创作是否会有影响？陈思和的看法是：“一个作家不论是写小说、写诗歌还是写戏剧都不重要，重要的是作为一个知识分子、小说家、艺术家，本身具有完整的人格、充沛的个性。对莫言来说，比小说更大的是他的人格，是他内心的感情。包括他的字，你看莫言的字，你说是篆体，不是篆体，但是有篆体的成分。小说也好，戏曲也好，都是莫言。”

　　莫言谈创作转型：

　　“我正由小说家向传统文人转变”

　　最近，莫言在上海的一场新书分享会上透露，自己前年在中国艺术研究院和硕士生聊天时提及，他正在由小说家向传统文人转变。他认为不同于鲁迅那一代学贯中西的文人，当代人在古典文学和传统文化方面是相当欠缺的，不仅是没有受到完整的大学教育的人，即便是当下的大学生，如果学的不是古典文学专业，也有很多空白。“我们只能通过勤奋学习来补上这一课。我到了这个年龄，如果想在创作上有变化、有新的起色，转变也许是一条途径。”

　　写旧体诗词需要学习格律。莫言说：“对我而言，写旧体诗词实际上就是戴着镣铐跳舞，在现实当中发挥你的才华。如果你积累的词汇足够多，在选择词语时，才可以做到既能符合平仄，又能表达你要表达的意思，描述你要表现的事物。这就需要大量知识的积累、词汇的积累、语言运用技术上的积累。通过这样的学习，我确实感觉到仿佛是混沌当中看到了一线光明，回头再来读古人的诗词，眼光会不一样，而且是带着挑剔的眼光来读。”

　　据《华西都市报》