近日，市作家协会、市文艺评论家协会、岱山县作家协会共同召开厉敏《群岛叙事》、赵悠燕《银鳞祭》海洋散文集研讨会。这两本散文集均以海洋、海岛为题材，并于今年4月和2月分别由江苏凤凰文艺出版社和中国文联出版社出版。两本散文集均入选2025年舟山市文艺精品创作扶持项目，《银鳞祭》还入选由中国作家协会社会联络部、中国文联出版社、中国散文学会主办的第一届“新时代散文大观”。

近年来，我市作家深耕海洋文学创作，文学创作成果丰硕，优秀海洋文学作品接连问世，在省内外引起一定的关注。借两本散文集刚刚出版之际，探讨如何在今后继续深耕海洋题材文学创作，如何促进本市海洋文学创作的进一步发展繁荣，成为本次研讨会重要议题。与会作家、评论家围绕两部作品的创作理念、文笔风格、思想内涵、地域特色与文学价值等进行了深入交流研讨。

舟山海洋文学发展与研讨会的意义

谷频（岱山作协原主席）：近些年来，舟山海洋文学进入了一个繁荣发展期，海洋文学成果收获频频。如来其的《逐梦远洋》，杨怡芬《海上繁花》《鱼尾纹》，黄立宇《马厩岛》，周苗《海物惟错》，姚碧波《舟山群岛》，虞燕《小岛旧时光》等。可以说舟山海洋文学迎来了新的创作高峰，逐步构建起丰富的蓝色文学图景。今天我们专程举行厉敏和赵悠燕新书研讨活动，目的也在于通过对两部海洋主题散文集的“把脉问诊”，为舟山作家打开一扇通往海洋文学创作新维度的思想之门。

赵悠燕（《银鳞祭》作者）：《银鳞祭》这本书是从2019年开始写的，当我读到英国海洋保护生物学家卡鲁姆·罗伯茨的《假如海洋空荡荡》，了解到了人类对海洋、对海洋生物的伤害和贪婪攫取，对我触动很大。作为生长于海岛的写作者，我想用文字让更多人看到渔民耕海谋生的真实日常，了解海洋生灵在大海独有的生存智慧与生命韧性。我尝试用“平等”的视角描写它们，努力表达生命共情与悲悯意识，以及人与自然的和谐共生。

厉敏（《群岛叙事》作者）：经过10年努力，诗集《海山间》和散文集《群岛叙事》先后出版。一本小小的散文集，不可能写尽所有岛屿；即使写一个岛屿，也得从历史、地理、风土、人情、经历、感悟等多方面去写。我给自己设定的目标——力求多视角、多层次、跨时空、多种笔墨来描述群岛的面貌。为了避免散文的“同质”，我尽可能地挖掘所写对象的人文内涵，并在具体描述中渗透自己的思考和感悟。

白马（市作协主席）：两位作家均为中国作协会员。厉敏为我市颇具实力的作家、诗人，坚持创作40年，已出版诗文集8部；赵悠燕为浙江省首批“新荷计划人才库”作家，在《小说选刊》《散文海外版》等发表作品百万字，现为岱山作协主席。两部散文集，均具有鲜明的海洋文化特色，有较高思想、文化内涵和艺术水准，具有独特的舟山辨识度。内容丰富、情感深切、语言独特、意象唯美，处处闪现诗意的光芒。舟山群岛是我们的家园，是我们文学创作的根。作家诗人不但要承担起时代歌手的责任，还要成为故乡的歌手，要将个人的写作与故乡紧紧联系在一起。

《银鳞祭》主题内涵与生命书写

余峰（岱山作协理事）：《银鳞祭》的核心，并不止于对大海与生灵的描摹，更藏着三重深刻的思考：一是人与自然的共生之道。它以东海为创作背景，以渔民和海洋生物为主线，深刻探讨了人类与自然的关系。二是生命本质的温柔与坚韧。“银鳞”是海洋生灵的象征，而“祭”，不是悲伤的祭奠，而是对生命的敬畏与致敬。三是对故土情怀与文化根脉的传承。读完这本书，我们都会对自然、生命与故土，拥有一份全新的理解与感悟，更加懂得珍惜当下、敬畏生命、热爱家园。

郑剑锋（市作协理事）：赵悠燕笔下的鱼群、海藻与潮汐并非仅供人驱遣的客体，而是与人类平等对话的生命主体，她的文字柔美、含蓄，善于营造清澈纯净的意境。以温情细腻的女性视角，将对故乡的依恋与人性的温暖交织，表达出“哀而不伤”的情感结构。赵悠燕通过描写渔村生活展现最深切的感受，近乎卢梭式的真挚告白，又具中国抒情传统“即物达情”的韵味。

徐琦瑶（岱山作协副主席）：赵悠燕散文以特定海洋生物为叙事锚点，系统囊括海岛地域大众熟知的各类海鱼物象，形成极具地域辨识度的海洋生物文学图谱。要完成这般体量与专业度的书写，背后离不开海量的田野考证、民俗梳理与海洋生物知识考据。作品的价值，更在于作家深层的精神介入与生命共情。这份书写源于创作者万物有灵的生命观，是对海洋生态家园的深度体认与悲悯共情。赵悠燕以平视姿态赋予每一种海洋生灵完整的生命意识与情感维度。《银鳞祭》实现了多元叙事视角、诗性语言质感与非虚构写实笔法的有机共生格局。赵悠燕灵活切换叙事视角，构建人与海洋生灵平等对视的精神场域，在双向凝望中叩问生存本质、生态伦理与生命自由等终极命题。

李慧英（岱山作协副主席）：《银鳞祭》中的每篇文章以情节为动力，在物与人、捕杀与悲悯之间沉静叙述，与大海对视。作者没有着力于海洋诗篇的壮烈叙述，而是俯下身为藏在潮间带的微小生命赋予了叙事重量。在我看来，这本散文集不只是对海洋生物的祭奠，更是对生命源泉、捕捞生涯、流动和变化的事物，甚至消失的时空的祭奠。这些文字不仅是海洋记忆里的生存密码，是海岛代际传递的叙述链条，更是完成了一次对海洋的心灵探索。

马鲁纤（市评协副主席）：《银鳞祭》写的都是这片海——鱼、螺、滩涂、渔村、渔老大，还有一个不断出现的、没有名字的赶海人。这个“他”贯穿全书。我推测是：赵悠燕在用一种“去性别化”的策略，获得叙事的“普遍性”。她可能希望她的作品则更有可能被当作“普遍的人类经验”来接受，更能深入渔业生产与人性。

来其（市评协主席）：《银鳞祭》的特殊点，在于用一种女性化的眼光，以一种共情者姿态，来表达一种“母性般的悲悯”。她找到了比较柔软的切入口，这是这部书的独特创意。

赵悠燕是个人化的视角，这也是我讲的“母性般的共情与悲悯”的源头。这种视角的核心在于，她是用亲历者的体温和情感，来推进她的叙述的。这种视角让《银鳞祭》拥有了独特的温度、痛感和灵魂深度，使它更像一曲私密而庄重的挽歌。

《群岛叙事》人文历史与精神书写

缪佳祎（《舟山晚报》编辑）：厉敏的文字充盈浑厚而深邃、壮阔而辽远的海洋气息。文章中流露的历史素养与独特气蕴，是来自作者历经岁月沧桑的年代感、独具个性的阅历和丰富的人文知识等多层叠加的结果。作者以细致入微的观察，以充满思辨性的文字记录下海洋文明的发展，情感真挚深情，语言时而质朴隽永、时而激情昂扬、富有诗意。他的书告诉我们，海既是人们生计的来源，也是精神的家园。

郑剑锋（市作协理事）：厉敏语言明朗而厚重，平实中蕴含诗情与理性思辨，是“诗化的思”与“思化的诗”的统一。厉敏的散文独具匠心的海洋意象，与熟稔场景中的情感升华贯穿叙事始终。他散文结构灵动自由，兼具私人化体验与开阔的精神境界。其文字饱含对故园家园的深情凝望，甚至将岛屿意识上升为对人类、历史的观照。总体来看，厉敏以一位“精神故乡的守望者”之姿，完成了一曲对海岛家园的深沉恋歌与文学注解。

许成国（市作协副主席）：厉敏的散文不是在描述一种他者的生活，而是在展览自己的生命；他不是在体验海洋，而是海洋通过他的叙写。厉敏的作品始终保持着一种“在场感”。他的笔触穿透了事物的表层，抵达文化与精神的深处。他成功地将“舟山表达”从一个地理标签提升为一种精神坐标。厉敏的目光是穿透性的，是向内折叠的，写海，写的是自己与海之间的关系；写岛，写的是岛与人之间骨血相依的共生。厉敏的散文不是在“讲述海岛”，而是在“以海岛的方式讲述”。海洋在这里不仅是被书写的对象，更是一种思维方式、一种生活哲思的载体。厉敏以诗眼观海，以诗情述海，并以“在场者”的身份意识，赋予海洋散文以历史深度和生命体验。

马鲁纤（市评协副主席）：厉敏的散文为了性灵和诗意固执地留白。厉敏用他的写作表明：散文可以不改编、不被“赋能”，仅凭文字本身，就足以抵达心灵的深处。在新海洋文学“从风景走向生命”的转向中，厉敏不是追随者，而是早已走在前面的探索者。他甚至走得更远——他建立了一种“共在本体论”，让物与人、海与岛、石头与灵魂，在文字中平等地存在着。

李慧英（岱山作协副主席）：厉敏的文字却是软硬适中的，沿着他一路埋下的种子，展开历史叙事，有情节，有故事，有哲学思考。我想这就是知识型极强的文学叙事笔法，记录群岛的人文和历史档案。作者文字描述中的诗性表达，有代入感，能激活读者的情感。以历史考证为引，用文学手法记录归档，加以诗人的情怀，和诗性语言闪现的群岛。

来其（市评协主席）：厉敏的《群岛叙事》，它的辨识度用一句话来概括：以史家之眼追溯舟山群岛的文化基因，以诗人之心触摸舟山岛屿的个性灵魂，在对舟山群岛凝视中，完成对群岛多元共生之美的人文解码。厉敏是以全知全能型视角来叙事的，这种视角让他能够自由穿梭于不同岛屿的过去与现在，洞悉每一座岛屿的文化基因，用一种俯瞰的方式，对群岛进行整体性的人文解码。这种视角赋予《群岛叙事》一种宏阔、沉稳、权威的质感。

两部作品艺术风格与叙事视角对比

陈瑶（市作协秘书长）：厉敏散文的语言，核心质感是沉静与精准。为群岛“塑形”，需要一种“史家”般的客观与距离。为风物的文化基因“解码”，需要语言如手术刀般锋利。散文中表现为用最本真的语言将海岛的美、历史的重、人情的暖一一呈现，不刻意雕琢，不故作深沉。赵悠燕的语言是感性的、充满体温的。在《银鳞祭》中，她的语言里充满了对海洋世界的感官还原。在场感就是她的叙述，不是站在岸边远观，而是将自己置身于事件发生的现场，从对人的温情，扩展为对海洋生物、对自然万物的深情。

孙和军（市作协副主席）：两部作品在海洋文学辨识度方面堪称优秀之作。《群岛叙事》更多体现的是地域历史时空下的厚重宽阔的胸怀、情怀；《银鳞祭》更多描述的是岛民与海洋生物之间的关系及作者以“他”的角色渗入其间的悲悯情怀。前者颇多非虚构的人文笔记和文化散文笔调，主题繁盛、严实，后者是把散文写成小小说格调，主题集中、单纯；一个“叙”，一个“祭”，都契合且紧扣两个不同的主题，展示的也是舟山辨识度的不同坡面。《群岛叙事》展示厉敏的人生阅历，以及他在地域散文创作中的小切入大驰骋的丰富经验；《银鳞祭》展示赵悠燕作为海岛女性的细腻、柔肠和她对海岛生产、生活细节的关注，很多触及人内在的真挚记忆。

石林（《海中洲》执行主编）：厉敏写的是“海魂”。他写作偏向于“史笔”与“文心”结合，视野开阔、立意高远。他重在提炼海岛精神、梳理海洋地域文脉，文风比较庄重、清朗、典雅。而赵悠燕写的是“生灵”。她是生命的书写、情感的叙事，用微小生灵作为切口，视角向内、向下，重在触摸生命的痛感。她的文风温润、柔软、敏感。厉敏常用全景式、俯瞰式的视角，由点及面，从写风物进而写文化。赵悠燕以沉浸式、贴身式视角，表现触觉、味觉、听觉的体验。厉敏文如礁石，简洁坚劲。他的语言凝练、干净、节制。赵悠燕的语言纤敏、诗意、细腻，善于用比喻、拟人和感官叠加，文字柔软有光泽。她的表达婉转、缠绕、富有韵律，情感浓度高，画面感极强。厉敏的散文着眼于海岛格局、港口历史、山海精神，结构疏朗，篇章之间有逻辑、有层次。赵悠燕比较集中于细腻、微小的事物，结构精致小巧，多为“一物一忆一悟”。

（岸岛整理）